1840万人が同時に視聴した「BTS（防弾少年団）」の光化門ライブ。その舞台は、もはやテレビではなくNetflixだった。
この事実は単なる配信先の違いではない。これまで大型の文化イベントは地上波が担い、“誰でも同じ時間に同じ映像を見る”ことが前提だった。しかし今回は、Netflixが単独で中継を担い、その映像をテレビニュースが“後追い”で伝えるという逆転現象が起きた。視聴の主導権が確実に移りつつあることを示している。
この変化は、OTT各社の競争とも無関係ではない。これまでTVINGやCoupang Play、Wavveといった国内OTTは、スポーツ中継を軸にユーザー獲得を進めてきた。プロ野球やサッカー、さらには海外リーグまでを取り込み、いわば“スポーツの囲い込み”によって存在感を高めてきた流れだ。
その中でNetflixが選んだのは、スポーツではなく音楽ライブだった。ライブはスポーツと同様に“その瞬間を逃したくない”という強い動機を生むコンテンツであり、世界中のファンを同時に結びつける力を持つ。今回の「BTS」カムバックライブは、その象徴的な成功例となった。
Netflixはこれまで、全話一挙配信による“イッキ見”文化を広げてきたが、ここに来て“同時に見る価値”へと軸足を移している。時間を共有することでしか生まれない熱量は、録画や後追い視聴では代替できない。だからこそ、ライブはOTTにとって新たな武器となりつつある。
一方で、この流れは歓迎一色とは言い切れない。ライブ配信はアプリのインストールや会員登録を前提とし、誰でも簡単に視聴できるとは限らない。これまでテレビが担ってきた“誰にでも開かれた視聴環境”は、確実に変化している。
ここで浮上するのが「普遍的視聴権」という考え方だ。国民的関心の高いスポーツや文化イベントは、誰でもアクセスできる環境であるべきだという理念である。しかしOTTが中継の主導権を握ることで、この前提が揺らぎ始めている。
さらに現実的な問題として、料金の存在も無視できない。Netflixはすでに北米地域でサブスクリプション料金を引き上げており、ライブコンテンツの拡大が続けば、そのコストは視聴者に転嫁される可能性がある。利便性や特別な体験と引き換えに、視聴はより“選択的で格差のあるもの”へと変わっていくのかもしれない。
スポーツ中継がOTTへ移行し、音楽ライブまでもがその流れに乗る中で、テレビと配信の境界は急速に曖昧になっている。もはや問われているのは「どちらが主流か」ではなく、視聴者がどのような体験を選び、どのようにコンテンツと向き合うのかという点だ。
「BTS」のライブは、単なるカムバックイベントではない。“誰もが同じものを見る時代”から、“見たい人が選んで見る時代”へ。その転換点を、1840万人が同時に目撃した。
WOW!Korea提供
